„Runaway Men“ ist das erste Album der niederländischen Progressive Rocker Galaxy, das Außergewöhnliche ist dabei, dass das Album bereits 1997 aufgenommen wurde. Die Band hatte sich nach den Aufnahmen getrennt und deshalb war es damals nicht zu einer Veröffentlichung gekommen, die 4 Musiker waren halt „Runaway Men“. Die alten Aufnahmen wurden kürzlich wiederentdeckt, gemixt und zum Glück endlich veröffentlicht.

Die Songs klingen dabei zeitlos und vom Sound sogar modern, es sind stilistische Anklänge an IQ, Marillion, Threshold und Arena wahrzunehmen. Es sind 8 komplexe und sehr melodiöse Tracks zu hören, die nach einigen Durchläufen Ohrwurm-Charakter entwickeln.

„Answers“ ist zum Beispiel ein sehr gefühlvoller Opener, „Never The Same“ ist ein dynamischer Song mit Tempowechseln, „Talk To Me“ vermittelt wiederum eine schleppende Dramatik. Das Instrumental „Gallery Play“ ist so abwechslungsreich, dass man die sonst sehr guten Vocals von Bart Schwertmann gar nicht vermisst. Das Album mündet im ruhigen Song „Runaway Man“ (Singular!) und gibt dem Hörer Zeit das tolle Album stilvoll zu verarbeiten. Hoffentlich bleibt es nicht bei diesem einzigen Album!

Dieses ist eine Review für die Juni 2022 – Ausgabe des Hardline-Magazins.

Die schwedischen Progressive Metaller Evergrey haben die Corona bedingte Tournee-Pause gut genutzt, denn nur 15 Monate nach der Veröffentlichung des Vorgängers „Escape Of The Phoenix“ liegt nun „A Heartless Portrait (The Orphean Testament)“ vor, es ist bereits das 13. Studio-Album seit 1998.

Das Album besticht durch Heavyness, tolle Gitarrensoli, einzigartige Keyboard-Einsätze und insbesondere Tom Englunds sehr ausdrucksvollen und melancholischen Gesang. Die meisten Songs sind im gehobenen Mid-Tempo gehalten, bombastisch arrangiert und ihnen wohnt eine dunkel-düstere Stimmung inne, bei einigen Songs schimmern Industrial-Elemente durch.

Es sind 10 sehr starke Songs auf diesem Opus enthalten, „Save Us“ ist ein prachtvoller Opener, „Midwinter Calls“ strotzt voller Dramatik, „Call Out The Dark“ ist voluminös und mit treibenden Keyboards versehen und „Blindfolded“ verfügt über einen Stakkato-Rhythmus. Das Werk endet mit „Wildfire“ und erinnert damit an Tom Englunds Nebenprojekt Silent Skies, denn der Song ist sehr ruhig, bedächtig und dabei spartanisch arrangiert worden. „A Heartless Portrait (The Orphean Testament)“ ist ein super Album geworden und man kann nur hoffen, dass Evergrey damit erfolgreich sind und dann auch in größeren Hallen touren werden.

Das kanadische Trio Anvil galt lange als Band, die es im Vergleich zu anderen Bands aus den 80er Jahren nicht mit dem kommerziellen Durchbruch geschafft hatte, dieses wurde in dem legendären Anvil-Film (2008) auch sehr anschaulich vermittelt. An ihrer Musik hat es definitiv nicht gelegen, denn die Alben bestechen durch eine urwüchsige Heavyness, tolle Kompositionen und Authentizität.

Das neue Album „Impact Is Imminent“ reiht sich in diese sehr guten Alben ein, die Produzenten Martin Pfeiffer und Jörg Uken haben nun zum vierten Mal hintereinander für Anvil einen zeitgemäßen und transparenten Sound geschaffen, der die Stärken der Band dabei sehr gut zur Geltung kommen lässt. Es sind 14 starke Heavy Rocker auf dem Album, die zumeist einen Speed Metal Einfluss haben.

Die markantesten Songs sind der abwechslungsreiche Opener „Take A Lesson“ (mit Dave Grohl Intro), das speedige „Ghost Shadow“, der vielsagende Titel „Lockdown“ sowie die packenden Tracks „The Rabbit Hole“ und „Shockwave“. Interessant ist auch, dass zwei Instrumentals („Teabag“, „Gomez“) auf dem Album sind, die von ihrer Grundstruktur identisch sind, bei „Gomez“ wurden lediglich Blasinstrumente hinzugefügt. Nach dem Hören des Albums muss der geneigte Zuhörer erst einmal eine Verschnaufpause einlegen, bevor das Album dann in weiterer Rotation läuft!

Dieses ist eine Review für die Juni 2022 – Ausgabe des Hardline-Magazins.